《給親愛的你》在香港上映時，剛好是忙碌的農曆新年前後，教我浪費了在戲院螢幕觀看高倉健和田中裕子演出的機會。首輪熱度過後，影碟已快速上架。這一次，倒沒有再走寶的理由。
年逾80歲的高倉健，配上50多歲的田中裕子，單看男女主角的名字，其實已足以猜想《給親愛的你》不會是一齣以少男少女熱戀為主題的電影。《給親愛的你》改篇自一部日本小說，講述邁向退休之年的監獄管理員倉島（高倉健飾），在承受喪妻傷痛之際，收到亡妻洋子（田中裕子飾）一封遲來的書信，要求把她的骨灰從居處富山，帶回遙遠的老家長崎，撒入海中，並著倉島到當地郵局收取一封她留下的最後信件。倉島不明所以，但仍決心放下監獄的工作，完成洋子的心願。在駕駛往長崎的途中，倉島不斷回想他與洋子的段段往事，也遇上不同的人物，包括喪偶的退休老師杉野（北野武飾）、放下家人在老家而四處奔波的食品推銷員田宮（草彅剛飾）、田宮身邊那位孤家寡人助手南原（佐藤浩市飾）、以及漁村的寡婦多惠子（余貴美子飾）。幾段平凡人的故事，盡是一段段婚姻故事背後，不同形式的孤獨。孤獨的生活，也許不是理想的事情，但人總得去面對，而不是逃避。導演降旗康男沒有為每人的故事，留下甚麼具體的終結，結局派的觀眾或許感到有所不足。但降旗康男帶出的更重要話語，是人應該擁有一份繼續前行的心境。原地踏步，像田宮和南原的逃避行為，往往只有留下更大的遺憾。
電影拍得很平實，沒有花巧，但內裡不少含意，卻需要花一些思考，方能進入小說作者和導演沒有言明的境界。洋子的遺願，無疑是叫倉島走出那座工作的監獄，以向前行走的心境，去感受和認識這個更廣闊的世界，接受她的死亡。而事實上，這也是洋子曾走過的道路。電影很含蓄地展示洋子的故事，她是在愛人離逝後，才接受了偶然相遇的倉島。洋子甚至表達不會為倉島再唱歌，箇中對昔日愛人的寄意，深刻動人。倉島為人豁達，沒有追問和介意洋子的過去，跟洋子過了15年愉快的婚姻生活，也坦然接受把洋子的骨灰撒入海中，永遠離開自己的想法，是完美的愛的表現。這種心境，也許是有點前衛，卻擺脫了東方人普遍的迂腐。倉島讓隨風而來的洋子的骨灰撒入海中，隨水而走，跟多惠子守在一個沒有丈夫遺體的墓碑，固是一個強烈的對比；多惠子在失去丈夫後，仍然守在故地，沒有像倉島走出監獄，也是另一處不一樣的選擇。
除多惠子的角色外，降旗康男也成功透過不同場境和對比，來表達出隱誨的意境及喻意。倉島跟杉野在岸邊看日落，已是漂亮，但倉島在海上看，為寧靜的海帶來無限的溫暖，那道日落更令人舒坦。第一幕的日落，是漫無目的的岸邊一處；第二幕的日落，是躺在洋子長眠的海上。額外的暖意，不單在於對親人的思念，也來自海。包圍日本的海，對日本人有獨特的價值，日本文學家也不斷以海為背景顯材。像《母親愛的手扎》，主人公也是揹著母親去看海。海代表母親，洋子最終選擇返回海中，實在有一份返回家的感覺。而我認為故事挑選了長崎這個地方，也不是偶然。長崎是兩個受原子彈襲擊的地方之一，有戰爭的影子。日本民間對戰爭的反思，來得很透徹。倉島走出監獄，走向象徵戰爭的長崎，向她說聲道別，再從新出發，是很含蓄的反戰呼籲，也是很具心思的構思。
不需要庸俗的情節，也不送上火爆的畫面，《給親愛的你》還是留下很多讓人慢慢咀嚼的內涵，這是文學的價值，也是香港編劇和作家們缺乏的功力。一些作家可以寫出一兩段精緻的句子，卻沒有建構大格局的能力，作品的深度也自然欠奉。精緻的日本電影和小說，仍充滿香港電影人借鏡以及觀眾欣賞的地方，當中的意境和詩意，比金錢世界更優雅動人。觀眾也不可能想像得到《給親愛的你》，盡是80歲老人高倉健的個人表演，飾演一名五六十歲的男性，還渾身充滿魅力，實在不簡單。田中裕子久違了，佔戲不算多，也只是高倉健的綠葉而已。再回想起昔日那位嬌小的阿信，才發覺自己也走過了不短的道路。但倉島和洋子這道繼續前行的人生哲學，還是替自己未走上的旅程，送上一份別具意義的鼓勵。
沒有留言:
張貼留言