平實純樸裡的《奇蹟》

　　生活是甚麼？是拿起毛巾抹一下桌上佈滿塵垢的相架，追趕快要遲到的時間，在紅綠燈前等待枯燥的訊號，吃一口親人親手做的糕點，遙望祖父吸著那口燃燒時間的香煙，和到電影院看是枝裕和導演的日本電影《奇蹟》。

　　廿多年前，成龍、梅艷芳也曾演出過港產片《奇蹟》，那是成龍式邪不能勝正的動作「劇情」片，未進場已可以預知結局，談不上內涵。是枝裕和的《奇蹟》，選擇以童星擔任主角，從小孩子的觀點來敘述故事，讓觀眾隨角色的生活網，感受那一片沒有界限、充滿塑造空間的世界。小孩子對周圍有一種無知與求知間的純樸，對前途充滿憧憬，也敢於堅持自己的價值。成年人經常忽略小孩子的想像力，不肯走入他們的世界。奇蹟是認知上不可能發生，想像不到的事情。反過來看，若人是不斷想像和向前走，發生的，不是奇蹟，是實踐的願望。可惜，在人的世界，小孩子不斷開拓自己，接受新事物，從錯誤中學習；成年人卻不斷壓縮自己，劃地為牢，滿足於自己的空間。

　　故事主人翁是兩兄弟，航一和龍之介。因父母離異，兩人分隔在鹿兒島和福崗兩地，由父母各照顧一位。航一跟母親，龍之介跟父親。兩兄弟願望一家四口能再住在一起，並以大阪為家。為了實現這願望，哥哥航一相信了傳說，並相約弟弟在兩列新幹線火車相遇的一刻祈願。從計劃到旅程，他們和各自的友群經歷了討論，跨過了難關。是枝裕和不著意為航一和龍之介的故事，提供甚麼煽情的結局，故事既然充滿對未來的想像，觀眾也不需期待一個完美的畫面。人生是不斷的明天，只要保持想像，每天都在成長，每天都有奇蹟在等待。好的電影，超越起點和終點，導演隱藏的話語，往往更令人反思。《奇蹟》的電影味，來自看似平實無激情的生活，絮絮不斷、生生不息的豐富人物。一棵樹幹，一組樹枝，一扇葉子。葉子看著樹幹，倦了丟在泥土上，化成養份，再跑往樹幹下的根。退休老人的一杯啤酒，期盼女兒回家的眼神，妻子埋怨丈夫不設實際的理想，小學生迷戀美麗動人的年青女老師，愚昧的曠課招數，是生活的點滴，不用戲劇的過濾，已植根在一部部民間的日記，仿如一位真摰親切的老朋友。

　　《奇蹟》內的正面純樸，跟另一部日本電影《告白》裡那股陰暗惡毒，是強烈的對比。這不單是日本文化光譜寬闊，而且是日本文人對繁華都市內壓迫和疏離，表示厭惡。優美善良的品質，大多留在鄉間，或是不擁擠的城市，這種取態在漫畫、小說和電影不斷重複。航一渴望到大阪居住，龍之介的同學惠美夢想到東京當演員，只是反映小孩子擁有追求像蝴蝶般燦爛的一刻，不應當是罪過。能否從混濁中清楚看到自己的站腳點，保持追逐奇蹟的心，是尋找快樂的泉源。日前的報章，報導香港有不少不快樂的人，專業人士尤甚。這與工作壓力大，太少時間投入屬於自己的生活有一定關係。沒有像小孩子一樣把生活注滿想像，只是在地鐵內不斷快速移動的乘客，從將軍澳坐到中環，從中環坐回將軍澳。很快地，北角模糊了，銅鑼灣忘掉了，灣仔消失了，腦袋壞死了。

　　《奇蹟》跟之前的台灣電影《星空》，雖然氣味和氣氛不同，卻有不少雷同之處。同樣是以小孩子角度來建構故事，同樣是探索小孩子的想像力，同樣是約友人坐火車離家旅行，同樣在山上高處找到釋放點，意境和話語其實都很相似，也不濫造煽情，而且充滿感染力。香港對上一齣具觀賞價值的兒童題材電影，好像已是《流星語》。懷念張國榮，也真誠期待香港電影人帶來多些奇蹟。